I LO Z ODDZIAŁAMI INTEGRACYJNYMI im. Bolesława Limanowskiego jako jedne z czterech wyłonionych szkół ponadpodstawowych na terenie Warszawy będzie realizowało także w semestrze zimowym 2025 projekt Od ciekawości do kreatywności. Film dokumentalny w szkole.

W ramach projektu program jest realizowany w oparciu o przygotowane przez ekspertów scenariusze lekcji dotyczące poruszanych w filmach tematów. Każdy z udostępnionych w semestrze letnim 2025 scenariuszy zawiera komponent zachęcający do przyjrzenia się formie filmu.

Koordynatorka projektu ze strony I LO Z ODDZIAŁAMI INTEGRACYJNYMI im. Bolesława Limanowskiego: Pani Magdalena Stokowska, nauczycielka języka polskiego.

Organizatorem projektu jest Fundacja Okonakino. Partnerami projektu są Akademia Dokumentalna, Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity, Against Gravity. Projekt Od ciekawości do kreatywności. Film dokumentalny w szkole jest współfinansowany przez m.st. Warszawa

„Wanda Rutkiewicz. Ostatnia wyprawa”, reż. Eliza Kubarska, Polska, Szwajcaria, Nepal, Indie, Włochy, Austria 2024, 85 min

Prowadzenie spotkania: Magdalena Stokowska, nauczycielka języka polskiego

Data: 9 października (czwartek), godz. 08.55

Prawdziwa historia Wandy Rutkiewicz, pierwszej kobiety świata i pierwszej osoby z Polski na najwyższych szczytach ziemi – opowiedziana przez nią samą. Wanda bez zaproszenia wkroczyła w męski świat wypraw wysokogórskich i zapłaciła za to najwyższą cenę. Reżyserka filmu, która sama jest alpinistką, wyrusza w Himalaje śladami Wandy. Wskazówką do poszukiwań jest audio-pamiętnik bohaterki znaleziony wśród sterty materiałów archiwalnych. Wanda zaginęła 30 lat temu. Jej ciało nigdy nie zostało odnalezione. Niektórzy twierdzą, że została w klasztorze buddyjskim.

Film eksploruje jej życie i tajemnicę z udziałem znanych wspinaczy: Reinholda Messnera, Krzysztofa Wielickiego i Carlosa Carsolio, a także bliskich jej kobiet: siostry Janiny Fies i menadżerki Marion Feik.

Strona umożliwiająca projekcję filmu: https://akademia.vod.mdag.pl/pl/film/wanda-rutkiewicz-ostatnia-wyprawa/441

„Influencer. W pogoni za lajkami” („Jawline”), reż. Liza Mandelup, USA 2019, 97 min

Prowadzenie spotkania: Magdalena Stokowska, nauczycielka języka polskiego

Data: 20.10 (poniedziałek), godz. 13.05

Opis filmu:

16-letni Austyn Tester żyje w małej miejscowości w Tennessee, ale marzy o sławie porównywalnej do Justina Biebera. Większość czasu spędza przed komputerem, kontaktując się ze swoimi obserwatorkami w mediach społecznościowych. Przystojny nastolatek daje im poczucie akceptacji, za co one odwdzięczają się mu bezgranicznym uwielbieniem. Liza Mandelup szuka odpowiedzi na pytanie w jaki sposób działa świat nastoletnich influencerów? To zjawisko okazuje się o wiele bardziej złożone, niż może się wydawać.

Kiedy Austyn rusza w trasę z o wiele sławniejszymi od siebie kolegami, wydaje się, że jest na ostatniej prostej do bogactwa, rozpoznawalności, ale też do spełniania swojego największego marzenia: niesienia radości ludziom na masową skalę. Niestety, na jego drodze pojawia się demoniczny manager, Michael Weist, opętany cyframi i możliwością zbicia fortuny na influencerach, którzy mieszkają razem z nim w luksusowym domu w Los Angeles. Zaistnienie ma bardzo wysoką cenę, ale czy Austyn jest w stanie ją zapłacić? Czy znajdzie czas i siłę w sobie, żeby bez przerwy zabawiać i okazywać wsparcie innym, chociaż coraz bardziej sam go potrzebuje?

Strona umożliwiająca projekcję filmu: https://akademia.vod.mdag.pl/pl/film/naturalna-dzikosc-serca/410

„Yintah” („Yintah”), reż. Jennifer Wickham, Brenda Michell, Michael Toledano, Kanada 2024, 110 min

Prowadzenie spotkania: Magdalena Stokowska, nauczycielka języka polskiego

Data: 5.11.2025 (środa), godz. 11.50 - omówienie filmu po obejrzeniu tytułu przez młodzież w ramach pracy domowej za pomocą udostępnionych kodów

Yintah oznacza „ziemię” w języku zamieszkującego Kanadę ludu Wet’suwet’en, który nigdy nie oddał swojego terytorium władzom kanadyjskim i żyje na nim według własnych praw. W 1997 roku Dinï ze’ i Tsakë ze’ – dziedziczni wodzowie ludu Wet’suwet’en –  udowodnili przed kanadyjskim Sądem Najwyższym, że nie zrzekli się własności 22 000 km² oszałamiająco pięknej ziemi, ale mimo to rząd zezwolił gigantom z branży paliw kopalnych na budowę rurociągów przebiegających przez te dziewicze tereny. W rezultacie od ponad dziesięciu lat trwają starcia pomiędzy Wet’suwet’enami a kanadyjską policją, próbującą przejąć ich ziemię.

Film jest zapisem tych zaciekłych zmagań. Poznajemy nie tylko historię plemienia, ale również ich kulturę i życie codzienne. Trauma spowodowana konfliktem jest ogromna, ale starają się żyć normalnie. Bolesna jest chciwość koncernów, które za wszelką cenę i przy współpracy z kanadyjskim rządem starają się zmiażdżyć prawa rdzennej ludności. Na czele antykolonialnej opozycji Wet’suwet’enów stoją dwie kobiety, które czerpią siłę od swoich przodków i walczą o przyszłość.

Film powstał w ścisłej współpracy ze społecznością a dwóch jego reżyserów jest spokrewnionych z pojawiającymi się w filmie postaciami.

Strona umożliwiająca projekcję filmu: https://akademia.vod.mdag.pl/pl/film/yintah/441

„Riefenstahl” („Riefenstahl”), reż. Andres Veiel, Niemcy 2024, 120 min

Prowadzenie spotkania: Magdalena Stokowska, nauczycielka języka polskiego

Data: 19 listopada (środa), seans o godz. 11:50

Opis filmu:

Leni Riefenstahl była geniuszką kina w służbie nazistowskiej propagandy. Kontrowersyjna aktorka, a później reżyserka, pozostaje przedmiotem fascynacji i debaty na temat tego, czy jej talent można oddzielić od politycznych poglądów. Riefenstahl była słynną tancerką i aktorką lat 20. XX wieku. Przyciągnęła uwagę Adolfa Hitlera filmem o górach „Błękitne światło”, który wyreżyserowała, wyprodukowała na podstawie własnego scenariusza oraz sama w nim zagrała. Propagandowy „Triumf woli”, opowiadający o wiecu partii nazistowskiej w Norymberdze w 1934 roku, sprawił, że stała się najwybitniejszą reżyserką III Rzeszy. Dzięki filmowi „Olimpiada”, opowiadającemu o letnich igrzyskach olimpijskich w Berlinie w 1936 roku, zyskała światową sławę.

Historia życia Leni Riefenstahl oraz wpływu, jaki wywarła na niemiecką kulturę i społeczeństwo, jest kluczem do zrozumienia mechanizmów manipulacji, z którymi obecnie ponownie się borykamy. Filmowa analiza jej dziedzictwa i popularności po II wojnie światowej jest jednak czymś więcej niż tylko kulturowo-historycznym ćwiczeniem. Odszyfrowanie jej twórczości oznacza odsłonięcie i zrozumienie istoty propagandy filmowej, co jest niezwykle ważne w świetle jej obecnego odradzania się. Film jest próbą osiągnięcia tego, czego nie udało się dotychczas żadnemu filmowi o Riefenstahl – przedstawienia psychologicznego portretu artystki. Za jego pośrednictwem odsłania się to, co reżyser nazywa „uwodzicielską naturą faszyzmu”.

Strona umożliwiająca projekcję filmu: https://akademia.vod.mdag.pl/pl/film/riefenstahl/441

„Grabież” („The Grab”), reż. Gabriela Cowperthwaite, USA 2022, 105 min

Prowadzenie spotkania: Magdalena Stokowska, nauczycielka języka polskiego

Data: 3.12 (środa), godz. 11.50 - omówienie filmu po obejrzeniu tytułu przez młodzież w ramach pracy domowej za pomocą udostępnionych kodów

Opis filmu:

Film przedstawia dziennikarza śledczego Nathana Halversona, który wraz ze swoim zespołem przez siedem lat tropił kulisy skrytej rywalizacji o panowanie nad najważniejszymi zasobami naszej planety: ziemią uprawną i wodą. Poznajemy nieznany szeroko wymiar globalnego ocieplenia. Ropa i gaz tracą dziś na znaczeniu, a „wojny przyszłości” o ziemię i wodę już się potajemnie toczą. Najważniejsze kraje świata rozpoczęły bezwzględną rywalizację o strategiczne zabezpieczenie dostaw żywności dla swoich społeczeństw. Czy to przez zastraszenie i wykup ziemi, czy też outsourcing rolnictwa lub wojnę. Rywalizacja toczy się teraz o kontrolę nad najbardziej potrzebnymi i cennymi zasobami do życia, aby w ten sposób zapewnić sobie panowanie nad światem. Z perspektywy tych zmagań przyszłość najważniejszych mocarstw, takich jak USA, Chiny i Rosja, wygląda zgoła inaczej.

Zmiany klimatyczne odwracają układ sił, dlatego światowe potęgi już dziś walczą o zabezpieczenie swoich pozycji kosztem innych państw i społeczeństw. W tym celu w 2014 roku chińska firma kupiła amerykańskiego potentata w produkcji wołowiny Smithfield Foods za 4,7 miliarda dolarów.

Wykorzystując metodę śledczą „follow the money” film  pokazuje fragmenty niekończącej się układanki ślepych tropów, ale nie pozostawia żadnego wątku bez wytłumaczenia, ujawniając głębię tego globalnego problemu. Widzimy, jak cierpią lokalne społeczności, a rządy są skłonne zrobić wszystko, żeby przyciągnąć inwestorów. Obserwujemy zachodnich najemników wykonujących brudną robotę dla rządów Bliskiego Wschodu, a także amerykańskich kowbojów, urządzających rodeo na Syberii za pieniądze Kremla. Film pokazuje nowy, złowieszczy, wymiar konfliktów na świecie.

Strona umożliwiająca projekcję filmu: https://akademia.vod.mdag.pl/pl/film/grabiez/441

“Skradzione ciało” (“Another Body”), reż. Sophie Compton, Reuben Hamlyn, Wielka Brytania, USA 2023, 80 min

Prowadzenie spotkania: Magdalena Stokowska, nauczycielka języka polskiego

Data: 15 grudnia (poniedziałek), seans o godz. 13:05

Opis filmu:

Żyjemy w wirtualnym i płynnym świecie. Jedno kliknięcie dzieli nas od innych. Kontaktujemy się ze sobą w każdym momencie i z dowolnego miejsca na Ziemi. Czy jednak to, co widzimy w sieci, jest prawdą? W Internecie istnieją miliony deepfake’ów, a 90% z nich to nieautoryzowana pornografia: pliki audio, wideo lub obrazy, które zostały stworzone przez sztuczną inteligencję i są trudne do odróżnienia od oryginału.

Film opowiada o młodej studentce Taylor (jej tożsamość została celowo zmieniona), która stała się ofiarą deepfake’ów. Pewnego dnia znajduje w sieci film pornograficzny ze swoim udziałem. Policja nie reaguje, a ona nic nie może z tym zrobić. Cyfrowe prawo w tym zakresie nie istnieje. Z pomocą eksperta i koleżanki postanawia zbadać prężnie rozwijającą się internetową kulturę mizoginistycznych geeków, którzy wykorzystują pornograficzne kłamstwa do terroryzowania kobiet. Ustawodawstwo nie nadąża za rzeczywistością, liczba deepfake’ów podwaja się co sześć miesięcy. Ofiary milczą ze wstydu, mają myśli samobójcze, a fałszywe materiały niszczą ich prywatne i zawodowe życie.

Film jest przestrogą na temat niewłaściwego wykorzystania AI. Pokazuje też, jak można zmienić tę samą technologię w narzędzie, które pozwala na odzyskanie skradzionej tożsamości.

Strona umożliwiająca projekcję filmu: https://akademia.vod.mdag.pl/pl/film/skradzione-cialo/441

“Ernest Cole: odnaleziona legenda” (“Ernest Cole: Lost and Found”), reż. Raoul Peck, USA, Francja 2024, 105 min

Prowadzenie spotkania: Pani Renata Gruszczyńska, nauczycielka języka angielskiego

Data: 17.12 (środa), godz. 11:50 - omówienie filmu po obejrzeniu tytułu przez młodzież w ramach pracy domowej za pomocą udostępnionych kodów

Opis filmu:

Nominowany do Oscara® reżyser Raoul Peck („Nie jestem twoim murzynem”) przybliża życie i twórczość jednego z pierwszych czarnoskórych niezależnych fotografów w Republice Południowej Afryki. Wczesne zdjęcia Ernesta Cole'a, wstrząsające w momencie publikacji, odsłaniały brutalność apartheidu i życie czarnej społeczności pod jego jarzmem.

Po ucieczce z RPA w 1966 roku Cole osiedlił się w Stanach Zjednoczonych, gdzie intensywnie fotografował Nowy Jork i amerykańskie Południe. Był zafascynowany tym, jak kraj mógł być jednocześnie radykalnie inny, a zarazem niepokojąco podobny do kultury segregacji rasowej w jego ojczyźnie. W tym okresie opublikował swoje przełomowe dzieło – album fotograficzny „House of Bondage”, który był potępieniem apartheidu. Choć książka została zakazana w RPA, ugruntowała pozycję Cole’a jako jednego z najwybitniejszych fotografów swoich czasów, gdy miał zaledwie 27 lat. Po jego śmierci w szwedzkim banku odnaleziono ponad 60 000 negatywów na kliszach 35 mm, które przez dekady uważano za zaginione. Wśród nich znajdowały się tysiące nieznanych dotąd zdjęć zrobionych przez Cole’a w USA.

Pomimo trudnej sytuacji pod koniec życia fotograf nigdy nie stracił zapału to dokumentowania życia tych, których nie widać i których nikt nie obserwuje. Na podstawie odnalezionych zdjęć opublikowano album zdjęciowy zatytułowany „The True America”. Opowiadając swoją historię za sprawą własnych zapisków, wspomnień najbliższych oraz bezkompromisowych fotografii, film stanowi ponowne odkrycie dla nowego pokolenia kluczowego czarnego artysty. W Państwowym Muzeum Etnograficznym w Warszawie do 31 sierpnia można zobaczyć wystawę prac artysty pod tytułem „Ernest Cole: fotograf na wygnaniu". 

Strona umożliwiająca projekcję filmu: https://akademia.vod.mdag.pl/pl/film/ernest-cole-odnaleziona-legenda/441